La alegria en sus caritas
Muñequitos
Suerte mia
Un pedido
Un deseo
La paz del mundo
Yo quiero.

Son ángelitos del cielo
Tremendos y divertidos
Les gusta mucho la danza
Saltando y saltando bailan
Hijos del cielo precioso
Cuidadores del tesoro
Los niños del mundo entero.

En los sueños de chiquillos
Así como de chiquillas
Alegrando el pensamiento
Son los que curan los sueños
Del mañana
Con los éxitos.

Un pedido a mis Duendes
Que no se olviden jamás
Que también fuimos
Algún día niños
Despertando una mañana
Con la voz ya madurita
Recordando la oración
¡Padre!
¡Padre!
De lejos la sangre
El suelo ganando
Lágrimas de sacrificio
El sudor de las mejillas
Costo alto
La Patria
Donde luchamos
La Patria
Donde nacimos.

Un Poeta Ingenuo.

Hugo A Valecillos la Riva

hugohugo50@yahoo.com

‘Bagatelas’

IX

Afuera cae la nieve,
blanqueando la calle,
en la ciudad dormida.

Aqu?? nos acodamos en la madera clara,
en la c?�lida esencia de la barra,
esperando la sorpresa.

En esta noche,
como tantas otras,
tranquila y solitaria.

(De ‘Bagatelas’, poemas escritos entre 1982 y 1992)

IX Premio Internacional de Poes??a ‘Nicol?�s Guill?�n’ 2006

El escritor mexicano Jorge Gonz?�lez Dur?�n, la Uni??n Nacional de Escritores y Artistas de Cuba, y las revistas mexicanas ‘R??o Hondo’ y ‘Tropo a la u?�a’ convocan al IX Premio Internacional de Poes??a ‘Nicol?�s Guill?�n’, el cual se rige por las siguientes bases:

1. Podr?�n participar todos los poetas residentes u oriundos de los pa??ses del Caribe hispano (Venezuela, Colombia, Panam?�, Costa Rica, Nicaragua, Honduras, Guatemala, M?�xico, Cuba, Puerto Rico y Rep??blica Dominicana), y los poetas hispanohablantes de Belice con un poemario in?�dito, escrito en espa?�ol, de tem?�tica libre, y con una extensi??n de diez cuartillas.
2. No podr?�n participar autores que hayan obtenido con anterioridad este premio. S?? pueden participar quienes hayan ganado menciones.
3. Los trabajos -firmados con seud??nimo y escritos en letra arial o times new roman No. 14 a dos espacios- se enviar?�n por correo electr??nico en formato word. En archivo adjunto, identificado con el seud??nimo, se incluir?�n los siguientes datos: nombre y apellidos, direcci??n de correo electr??nico, direcci??n postal y ficha curricular del autor a asere40@prodigy.net.mx, antes del 15 de noviembre de 2006.
4. El jurado estar?� integrado por tres escritores, de reconocida trayectoria, cuyos nombres se dar?�n a conocer despu?�s de que hayan emitido su fallo.
5. El premio consiste en 500 d??lares estadounidenses, la publicaci??n del cuaderno en papel (1000 ejemplares) con derecho del diez por ciento para el autor (100 ejemplares) y un diploma.
6. El escritor Jorge Gonz?�lez Dur?�n depositar?� 500 d??lares estadounidenses en la cuenta bancaria del autor premiado a finales de diciembre de 2006.
7. La revista ‘R??o Hondo’ garantizar?�, en el primer semestre de 2007, la publicaci??n del cuaderno y el env??o del diez por ciento de la publicaci??n (100 ejemplares) al autor premiado.
8. La Uni??n Nacional de Escritores y Artistas de Cuba entregar?� diplomas al autor ganador, a quienes obtengan menciones y a los miembros del jurado.
9. La revista ‘R??o Hondo’ , en su segunda edici??n de 2007, publicar?� uno de los poemas premiados, y en los n??meros siguientes un poema de cada cuaderno que obtenga menci??n.
10. La revista ‘Tropo a la u?�a’ , publicaci??n de la Asociaci??n de Escritores de Quintana Roo con sede en Canc??n, publicar?� los poemas ganadores en el segundo n??mero del a?�o 2007.
11. El resultado del premio, ??nico e indivisible, ser?� dado a conocer el 15 de diciembre del 2006 a trav?�s de medios electr??nicos y de papel del Caribe mexicano. Al autor premiado se le notificar?� a trav?�s de un mensaje electr??nico.
12. El jurado podr?� otorgar cuantas menciones estime, consistentes en diplomas.
13. No habr?� actividad de premiaci??n.
14. El autor premiado conserva sus derechos de autor para posteriores ediciones.
15. Los libros que no obtengan premio ni menciones ser?�n borrados.
16. Cualquier duda o cambio ser?�n asumidas y resueltas por el comit?� organizador del concurso.

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Por cierto, pod?�is votar en nuestra encuesta para elegir a los ‘Mejores Poetas Iberoamericanos del Siglo XX’

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Po?�tica Digital recomienda consultar las bases oficiales de cada premio, ya que los datos que se publican lo son solamente con car?�cter informativo, por lo que desde Po?�tica Digital no podemos asumir ninguna responsabilidad derivada de los datos publicados, que se publican como un servicio m?�s de nuestra web sin otro inter?�s que el de apoyar toda actividad relacionada con la Poes??a, la Literatura, el Arte y la Cultura en general.

Estoy feliz, sale mi primer libro realizado en Italia y quiero compartir esta felicidad con todos los compa?�eros y lectores de ‘Po?�tica Digital’.

Estoy muy contento y agradecido con ustedes.

En unos d??as sale a la venta mi primer libro titulado “Un Poeta Ingenuo Latinoamericano”.

El precio de venta son 4,60 d??lares y arranca con la publicidad.

La editora es Daniela Lai, traductora del espa?�ol al italiano y responsable del ?�rea LatinoAmerica de Enrico Folci Editore

Un Poeta Ingenuo Latinoamericano se abre al mundo con una Poes??a diferente. La que al tocar la puerta de cada hogar digan del otro lado: Bienvenido Poeta de su Pueblo.

Hugo A Valecillos La Riva

Poeta Ingenuo

Alexandre Manuel Vahia de Castro O’Neill de Bulhões nació en Lisboa el 19 de diciembre de 1924. Su padre, José António Pereira de Eça O’Neill de Bulhões era empleado bancario, y su madre, Maria da Glória Vahia de Barros de Castro, ama de casa.

En 1932 entra en la Escuela Primaria de la calle ‘San. José dos Carpinteiros’. Un año después ingresa en el Colegio Portugués de Educación Femenina, donde termina su educación primaria y comienza sus estudios secundarios. De allí paso a la Escuela Náutica de Lisboa. En 1944, al terminar el primer año, fue a la Capitanía de Lisboa para pedir la cédula marítima para ejercer de piloto. O’Neill fue rechazado a causa de su miopía. Esta respuesta negativa dio paso al poeta que quería ser piloto. Allí finalizan sus estudios. En 1946 abandona la casa de sus padres debido a conflictos familiares y va a vivir a casa de un hermano de su madre.

En 1948, juntamente con Mário Cesariny, António Pedro Vespeiro e José-Augusto França, se embarca en la aventura del surrealismo y fundan el ‘Movimiento Surrealista Lisboeta’. Este movimiento, fruto de su época, surgía como respuesta contra el régimen político vigente, la dictadura salazarista, y la poesía neo-realista. También colabora en ‘A Ampola Miraculosa’, un libro de collages surrealistas. Pero, En 1950 O’Neill decide un polémico abandono de este movimiento, expresando de esa forma su desagrado por el rumbo simulado y decadente que había tomado aquel surrealismo. Él nunca fue mucho de reglamentos y el surrealismo tenía algo de disciplina ideológica. Sin embargo, su poesía conservó trazos surrealistas.

Como Pablo Ruíz Picasso, fue interprete de una generosa ‘biografía de amor’: A finales de 1949, en plena aventura surrealista, conoció a la francesa Nora Mitrani, su primer amor. En diciembre de 1957 se casa con Noémia Delgado y cerca de dos años después nace su hijo: Alexandre Delgado O’Neill. Se divorcia en 1971. En agosto de ese mismo año se casa con Teresa Patrício Gouveia y en 1976 nace su segundo hijo, Afonso. Se divorcia en 1981, puesto que, entre 1980 y 1986, O’Neill vive una pasional historia con Laurinda Bom, que le acompañará hasta sus últimos días.

Falleció en Lisboa, el 21 de agosto de 1986, de un ataque al corazón.

O’Neill, como la mayoría de los artistas portugueses no podía vivir de su Arte. Afirmaba “viver de versos e sobreviver da ‘publicidade’”. Efectivamente, la publicidad fue la manera menos trabajosa de ganar dinero que Alexandre O’Neill encontró. Sin embargo, el poeta no creó ningú?n vínculo afectivo con esta profesión, aunque acuñó algunas frases publicitarias notables, como “Bosch é Bom” y esa otra que ya es proverbio en Portugal: “Há mar e mar, há ir e voltar”. Su currículo es muy amplio, y en el mismo figuran diversas colaboraciones para diarios, revistas, televisión, etc.

Identificado con los partidos de la izquierda portuguesa, siempre estuvo dispuesto a escribir panfletos y a colaborar en diversas actividades contra la dictadura. En 1953 es arrestado por la PIDE, la temida Policía de Seguridad del Estado, y permanece en prisión durante 40 días. También le confiscaron el pasaporte cuando pretendía viajar a Francia.

Alexandre O’Neill hizo de su patria su tema más constante, y del verso crítico el pincel con el que pintó paisajes, gestos y costumbres cotidianos. Es considerado un ‘gran poeta menor’, cargado de sueños y sediento de realidades sumergidas, fue en vida, y también después de muerto, incomprendido y a veces olvidado. Es el precio que tuvo que pagar por huir de una poesía populista: pobre, decadente y estéril según sus propias palabras.

Su bibliografía es la siguiente:

• “A Ampola Miraculosa”, Cadernos Surrealistas, 1948
• “Tempo de Fantasmas”, Cadernos de Poesia, Lisboa, 1951
• “No Reino da Dinamarca”, Guimarãess, Lisboa, 1958
• “Abandono Vigiado”, Guimarães, Lisboa,1960
• “Poemas com Endereço”, Morais, Lisboa, 1962
• “Feira Cabisbaixa”, Ulisseia, Lisboa, 1965
• “Portogallo mio rimorso”, Einaudi, Torino, 1966
• “De Ombro na Ombreira”, Dom Quixote, Lisboa, 1969
• “As Andorinhas não têm Restaurante”, Dom Quixote, Lisboa, 1970
• “Jovens, Nova Fronteira”, Futura, Lisboa, 1971
• “Entre a Cortina e a Vidraça”, Estúdios Cor, Lisboa, 1972
• “A Saca de Orelhas”, Sá da Costa, Lisboa, 1979
• “As Horas já de Números Vestidas”, 1981
• “Dezanove Poemas”, 1983
• “Uma Coisa em Forma de Assim”, Presença, Lisboa, 1985
• “O Princípio de Utopia, O Princípio de Realidade”, 1986.

A continuación reproducimos el poema ‘Há palavras que nos beijam’ de este gran poeta portugués.

Há palavras que nos beijam
Como se tivessem boca.
Palavras de amor, de esperança,
De imenso amor, de esperança louca.

Palavras nuas que beijas
Quando a noite perde o rosto;
Palavras que se recusam
Aos muros do teu desgosto.

De repente coloridas
Entre palavras sem cor,
Esperadas inesperadas
Como a poesia ou o amor.

(O nome de quem se ama
Letra a letra revelado
No mármore distraído
No papel abandonado)

Palavras que nos transportam
Aonde a noite é mais forte,
Ao silêncio dos amantes
Abraçados contra a morte.

Alexandre O’Neill

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Por cierto, podéis votar a Alexandre O’Neill en nuestra encuesta para elegir a los ‘Mejores Poetas Iberoamericanos del Siglo XX’

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Dejemos esos huecos irrellenables que existen,
flojos, sin aliento, des-corazón,
hagamos música y vendaval,
hagamos una torre y en cada piso una ciudad,
creemos vida mas allá y más acá,
eso es lo que importa,
lo necesario está en nosotros,
intercambiemos susurros llenos de esperanza,
pongamos a funcionar aquellas máquinas maravillosas
de vapor, de fuego, de agua.
¡Que bonitas!
¡Que sencillas!

Metamos en un globo nuestra expiració?n, bufidos
desalentadores de colores
que vuelen alto y que exploten. ¡Zas!

¡Y los sueños?
Traigamos esa materia aquí,
lo onírico con nosotros, al lado,
confiar en ti, confiar en mí,
es nuestro rasgo de cordura,
el alimento sustancioso que nos forma
la sabiduría, el bienestar.

Sólo lo beneficioso nos salvará,
sólo el respeto nos nutrirá.

Y reventemos de placer
por esa alegría de vivir
a tu lado, a mi orilla,
en este mar, con tanta agua
y tanto amor.

(De mi libro de poemas ‘Un lugar casi transparente’, marzo 2001 - noviembre 2003, Registro de la Propiedad Intelectual: M-001811/2004)

‘Mediod??a’

XXIX

Se enredan los d??as despacio
entre soledades y ausencias
y las letras sustituyen a las voces,
las palabras a los cuerpos.

Los relojes me rodean mon??tonos
encerr?�ndome en sus horas
que van matando mis cosas
aquellas a las que am?�.

Y yo sigo en pie, solitario,
atado a mi cuerpo c?�lido,
luchando contra la fr??a muerte,
rob?�ndole mi vida al tiempo.

(De ‘Mediod??a’, Madrid - 1984)

(El dibujo que acompa?�a a este poema es de Lito Sande Dacosta y la caligraf??a original en todo el libro y los detalles decorativos son de Paloma Bl?�zquez Garc??a)

Confesiones

Los primeros momentos
La angustia interna
Aterriz?? el avi??n
��Llegaron!
��Llegaron!
Esos son los nuevos forasteros
El pisar disimuladamente
En oportunidades
Silencio absoluto.

Lentitud del proceso
Alimentar la fuerza
Es fortalecer
El ma?�ana
Tambi?�n
��Ech?�le ganas!

Larga espera
El llamado de las conciencias
Que se acerquen
La bondad y la caridad
Demostrando con acciones
Lo real
Lo verdadero
De ser humano.

Es evidente
El alejamiento de la Patria
En los momentos actuales
Nos embarga la tristeza
Nos tumba
Cae una gota y vienen otras
Caramba
Mi Dios
Que falta hacen
Esa viejita parti??
El adi??s de lejos
Ay, ay
Que dolor
Ese hermano
Sin poder decirle adi??s
Ay, ay
Que pena.

Diosito
Soy fuerte
Igualmente d?�bil
Son las pruebas de la vida
Desahogarse acompa?�ado
Del refugio
La poes??a
Basada en realidades
As?? escribo y lo expreso
Sintiendo
Lamentando
Llorando.

Es hacer la historia
Desde la salida de Venezuela
Sin pedanter??as
Sin poemas cl?�sicos
Sin escrituras avasallantes
Sin la gloria
?�nicamente
Esperando el aliento animado
De los habitantes del mundo
Indistintamente de nacionalidades

Dejando claro:
El conservar
Los principios elementales
De esos valores
Que nacen
De los buenos hogares
De ellos depender?�n
El crecer como padre
El crecer como hombre
El crecer como el ejemplo
De las nuevas generaciones.

Con mucho cari?�o
Como la palabra lo dice:

Un Poeta Ingenuo de Venezuela

Hugo A Valecillos La Riva

hugohugo50@yahoo.com
hugovalecillos47@hotmail.com

‘Bagatelas’

VIII

Est?� la luna colgando
en el cielo neblinoso
y van pasando las nubes
sobre los negros tejados.

La calle es h??meda y fr??a,
viene el aire melanc??lico
cuando duerme la ciudad
tras su alborotado d??a.

Sue?�an los ni?�os dormidos
con pr??ncipes y dragones;
nace el amor en los cuerpos
entre risas y gemidos.

Tambi?�n duermen soledades
y descansan amarguras
en esta noche de oto?�o
que siento tras los cristales.

(De ‘Bagatelas’, poemas escritos entre 1982 y 1992)

Situación de la poesía (por otros medios) a la luz del surrealismo

Del 19 al 28 de octubre de 2006.

Todas las intervenciones tendrán como hora de comienzo las 19:30.

Organizan:

Grupo Surrealista de Madrid
Traficantes de Sueños

con la colaboración de Colectivo de Trabajadores Culturales La Felguera

Calendario de intervenciones:

• Jueves 19 de octubre:
  ‘La llama bajo los escombros: Consecuencias del uso de la poesía’, por Julio Monteverde
  La poesía, cuando denuncia al futuro al poner el dedo sobre el problema del presente, modificándolo y ofreciendo un escenario en el horizonte,
  invita siempre a la repetición de estados análogos a los que se han sentido al practicarla. Se trata no sólo de que la poesía se plante en el presente para cambiarlo, sino que se vuelca siempre en el futuro con la intención de crear más vida. Es así, y no de otra forma, que la poesía puede ser entendida como fuerza subversiva.
• Viernes 20 de octubre:
  ‘La piel reinventada: defensa del tactilismo’, por Noé Ortega
  Las imágenes desvitalizadas de la publicidad y del consumo ha creado un monopolio de lo visual que tiende a atrofiar a los otros sentidos. Entre ellos, el sentido del tacto, que precisamente por ser el más olvidado por el sistema, puede ser el más capaz de producir efectos sorprendentes e inesperados, y el menos susceptible de ser recuperado. La experiencia táctil es además crucial en nuestro sentimiento de pertenencia al mundo: por eso, conseguir la erotización de la realidad y de la vida pasan por un proceso de liberación e intensificación del tacto y del mundo que roza y explora
• Sábado 21 de octubre
  ‘El erotismo unitario’, por Vicente Gutiérrez
  Poco se ha teorizado sobre los aspectos revolucionarios del erotismo (y mucho menos se han llevado a la práctica estos planteamientos). El imperio pornográfico visual ha ido desactivando toda su carga subversiva -mediante el monopolio acumulativo de las imágenes- hasta reducirlo a mero espectáculo. En este sentido, el erotismo unitario propone la erotización sin límites del proletariado como condición necesaria para la liberación integral del hombre. Se describirán algunas experiencias eróticas concretas y reales; entre ellas el reenamoramiento onírico mediante la fusión de vida nocturna y vida diurna y la escritura del poema-piel sobre el cuerpo de la amada.
• Martes 24 de octubre:
  ‘Dos aproximaciones a la “realidad”. Poesía y mito’, por Jesús García Rodríguez
  Frente a las aproximaciones pragmáticas y funcionales (ciencia, pensamiento económico, especulación comercial, tecnocracía) a esa compleja
  invención colectiva que denominamos ¡realidad!, el mito y la poesía presentan características propias, siempre revitalizantes y renovadoras,
  en su manera de abordarla: gratuidad, juego, totalidad, asociación, fantasía, esperanza. Es en su oposición a esas formas convencionales y
  lucrativas de entender la realidad que podemos encontrar su verdadera potencialidad en la práctica.
• Miércoles 25 de octubre:
  ‘La poesía abierta y sus enemigos’, por José Manuel Rojo
  No es ninguna novedad decir que la vida puesta a trabajar y la omnipresencia de la mercancía se han adueñado de las regiones de sombra
  del ser humano, de sus sueños y deseos. Pero el problema es saber hasta dónde ha llegado esa contaminación, y si es irreparable. En efecto, sin sueños no hay revuelta, y negando el verdadero deseo por odio del deseo mercantilizado nos negamos a nosotros mismos: por eso, a través de algunos ejemplos prácticos, es conveniente analizar cómo el espectáculo intenta expropiar las condiciones objetivas y subjetivas, conscientes e inconscientes, que hacen posible la poesía abierta, y cómo ésta, pese a todo, nos convoca a plantar cara a tal colonización en una batalla tan desatendida como decisiva para la guerra de la libertad.
• Jueves 26 de octubre:
  ‘Las palabras cautivas y la acción directa’, por Servando Rocha (Colectivo La Felguera)
  El arte de la guerra (social) y la guerra en el arte son un mismo esfuerzo, un idéntico espejo sobre el que ambas perspectivas se reflejan puesto que aspiran a la completa subversión del mundo tal y como lo entendemos. En esta tarea deben dirigirse todos nuestros esfuerzos por medio de la acción directa y el más elegante terrorismo cultural.
• Viernes 27 de octubre:
  ‘Branca de Neve: Revisitació?n del espíritu nuevo’, por Eugenio Castro
  ‘Branca de Neve’ es una película del director luso Joao Cesar Monteiro. Inspirada en la dramatización del cuento por Robert Walser, los setenta y cinco minutos de su metraje se suceden (salvo en distintos momentos que duran segundos) con la pantalla completamente en negro. Solamente se oye a los cuatro personajes de la obra. Esta película se proyectó como experimento colectivo, el cual consistía en interpretar lo que allí no aparecía y lo que aparecía. El día siguiente a este visionado un cúmulo de hechos y circunstancias comenzaron a sucederse entre las personas que vieron el film al margen de su voluntad. Pareciera que el azar hubiera hecho salir a su encuentro la manera en que la poesía, en efecto, acababa siendo “hecha por todos, no por uno”. Pareciera, también, que el azar hubiera querido presentarles el espíritu nuevo de la poesía.
• Sábado 28 de octubre:
  ‘Límites de lo poético’, por Antonio Ramírez
  Allí donde termina la poesía comienza la alienación. Pese a las pretensiones del surrealismo de enriquecer la vida con la provocación de
  lo poético y maravilloso, la realidad cotidiana está sembrada de agujeros por los que caemos en todo lo contrario. Serán estas dificultades las que impulsarán al surrealista a seguir en la brecha, arriesgarse o entrar en contradicciones, en una constante dialéctica que le llevará a cruzar una y otra vez los límites que marcan donde comienza la verdadera vida y donde el simulacro impuesto desde el poder.

Más información:
Librería Asociativa Traficantes de sueños
C/Embajadores 35 local 6
28012 Madrid
Teléfono: 91 532 09 28
www.traficantes.net

El cantaautor madrile?�o Hilario Camacho falleci?? repentinamente el mi?�rcoles 16 de agosto de 2006, pocas semanas antes del lanzamiento de su ??ltimo trabajo discogr?�fico titulado: ‘Una mirada diferente’.

De este trabajo dijo: “… He puesto todo mi empe?�o y mi energ??a en plasmar en los surcos de este CD lo mejor de mi pensamiento musical y mi forma de expresarlo. Me considerar?� recompensado si -como deseo- recibes con gusto y placer lo que quise comunicarte. Espero que disfrutes descubri?�ndolo como yo lo hice frente al micro, interpretando para cada uno de sus quince temas.”

Ahora, sus amigos queremos rendirle un homenaje. ‘Hilario… Va por ti’ ser?� un Concierto de celebraci??n de la m??sica de Hilario Camacho donde estar?�n Luis Eduardo Aute, Mar??a del Mar Bonet, Miguel R??os, Kiko Veneno, Soledad Gim?�nez, ‘Dolores’, ‘Suburbano’, Pablo Guerrero, Esmeralda Grao, Javier Batanero, Caco Senante, Luis Pastor, Javier ?�lvarez, Iv?�n Ferreiro, Quique Gonz?�lez, Cristina Narea, C??mplices, Manolo Tena, Luis Ramiro y Andr?�s Sud??n, ‘Ca?�ones y Mantequilla’, yo mismo (Joaqu??n Lera) y m?�s artistas invitados.

Presentar?�n: Jos?� Miguel L??pez, Gomaespuma, Paloma Delgado, Moncho Alpuente, Marta M?�ndez, Santiago Alcanda y Fernando I?�iguez, entre otros periodistas.

Tendr?� lugar el pr??ximo lunes 23 de octubre en el Teatro Lope de Vega (Gran V??a, 57) de Madrid desde las 21:00 horas y ser?� retransmitido en directo por Radio 3.

Yo, por mi parte, he invitado a tocar conmigo a mi hermano Hector Lera para interpretar la canci??n ‘Volar es para los p?�jaros’, con letra de Hilario Camacho - que reproduzco m?�s abajo- y m??sica de Pablo Guerrero.

Pod?�is conseguir las entradas en el sitio web de Hilario Camacho.

Joaqu??n Lera

Volar es para p?�jaros

Hace tiempo era un ni?�o buen cazador de nubes
y es que al cielo sub??a por sumas de escaleras,
trepando por la hierba de luz del arco-iris
o por los hilos de sol de mis cometas.

Ahora quiero volar. S?� que antes del silencio,
antes del bien y el mal, del cruel y del tirano,
paseaba por el mundo sobre angeles y cosas
un hombre libre con alas en las manos.

Y ahora vuelvo a volar. Tengo unas alas blancas
con que ara?�ar el aire, romper el horizonte,
viajar hasta ciudades lejanas como sue?�os,
y ense?�arles a todos que es posible la vida.

Suben a mi ventana gritos alucinados,
chirridos de sirena ara?�?�ndome entero
y voces de “est?�s loco, volar es para p?�jaros”.
Pero extiendo mis alas, miro hacia el cielo y salto,
miro hacia el suelo y caigo.

Hilario Camacho

El 19 de octubre de 1899 nació en Ciudad de Guatemala, en el barrio de la Parroquia Vieja, hijo del abogado Ernesto Asturias y de María Rosales -de sangre maya-, Miguel Angel Asturias, que con el tiempo llegaría a ser uno de los más grandes escritores guatemaltecos, ganador del Premio Lenin a la Paz (1966) y del Premio Nobel de Literatura (1967) . La muerte le sobrevino, tras una penosa enfermedad, el 9 de octubre de 1974, cuando se encontraba en la capital de España, Madrid.

Estudió Medicina y Derecho en su país, y Antropología en la Universidad de la Sorbona (París). En 1942 salió elegido diputado en Guatemala. Posteriormente fue nombrado embajador en distintos países sudamericanos. En 1954, se exilió. Tras ser rehabilitado, en los años 60 fue embajador en Francia.

Militante temprano del realismo mágico, influido en sus orígenes por el surrealismo, muy pronto, sin renunciar a esa impronta, se adentra en su campo predilecto: la mitología indígena, la propia tierra (lo telúrico), en el sentido de compromiso con los sinsabores de los campesinos sometidos al yugo imperialista, lo que se puede adivinar en los títulos de sus obras. Junto a ello, y faceta no menos importante, la calidad y sonoridad de su prosa apenas admiten comparación en la literatura castellana del siglo XX. Su interés hacia las raíces profundas de los pueblos iberoamericanos, quedá reflejado en toda su obra, que de un modo sutil, continúa influyendo en la compleja personalidad de los países americanos.

Ensayista, narrador, dramaturgo y poeta entre su extensa obra podemos citar los siguientes libros: “Leyendas de Guatemala” (1930-1931), “Émulo Lipolidón” (1935), “Sonetos” (1936), la fantomina “Alclasán” (1940), “Con el rehén en los dientes” y “Canto a Francia” (1942), “El señor Presidente” (1946), “Cuentos del Cuyito” (escrito en 1947), “Sien de alondra” (1948), “Hombres de maíz” (1949), “Viento fuerte” (1950), “Diecisiete sonetos” y “Ejercicios poéticos en forma de sonetos sobre temas de Horacio” (1951), “Alto es el Sur” (1952), “Soluna” y “Bolívar” (1955), “La audiencia de los confines” y “Week-end en Guatemala” (1957), “Los ojos de los enterrados” y “Poesía precolombina” (1960), “El Alhajadito” (1961), “Mulata de tal” (1963), “Rumania, su nueva imagen” (1964), “Clarivigilia primaveral” (1965), “El espejo de Lida Sal” (1967), “Maladrón” (1969), “Tres de cuatro soles” (1971), y “Viernes de Dolores” (1972).

Hoy queremos compartir con todos vosotros dos poemas, que en realidad componen un sólo poema dual, como muestra de la poesía de este gran poeta.

Ella lo dijo en un poemaVa pasando esta pena,
la pena de la vida,
la pena que no importa,
tú la has sentido larga,
yo la he sentido corta
y aún está distante
la tierra prometida.

A nuestro paso errante
fatal es todo empeño,
toda esperanza es muerta,
toda ilusión fallida …

Yo guardaré tu nombre,
yo velaré tu sueño,
yo esperaré contigo los primeros albores,
yo enjugaré tu llanto cuando conmigo llores,
y cuando ya no quieras que camine contigo
déjame abandonada como un grano de trigo
sobre las sementeras …
¡Déjame para siempre cuando ya no me quieras!

Él lo dijo en un poema

Ya cuando pase el tiempo en que te espero,
cuando la beatitud de tus cariños
vuelvas a darme y nos sintamos niños
ya tal vez no te quiero.

Si tardas mucho, primavera ha huido
y a tu regreso, tras las puertas juntas,
encontrarás sentado a un Viejo Olvido
con los ojos cargados de preguntas.

1918-1928

(Guatemala-París)

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Por cierto, podéis votar a Miguel Angel Asturias en nuestra encuesta para elegir a los ‘Mejores Poetas Iberoamericanos del Siglo XX’

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